Souvenirs d'avant la naissance : pour fêter les 30 ans d'écriture du célèbre romancier Jean-François Beauchemin.

Je me rappelle cet homme d’âge mûr pleurant dans son jardin et qui disait

Ma femme était belle

comme un saut d’antilope

un nid d’alouette une ruse

de loup gris

maintenant elle est morte et à la place de son épaule

je n’ai plus pour m’appuyer le front que le globe doré des fruits

Jean-François Beauchemin propose un arrêt dans le temps, une plongée dans le monde d’avant, cette enfance pleine où les souvenirs demeurent tenaces. Il s’agit de revenir à soi, croiser l’enfance au bout du village familier, contempler les collines, les vieux meubles, livres, arbres et animaux de compagnie, en fin de compte, les véritables témoins de l’existence. C’est là une œuvre attachante, nostalgique, méditative, réflexive, mais combien heureuse qui invite à marcher lentement vers la lumière afin de découvrir les mystères du monde.

Dans les mots de l'auteur : Je ne suis devenu ni sage, ni mystique ou dévot, ni savant, ni plus perspicace que la moyenne des gens, ni plus doué qu’un autre pour vivre. Seulement, je continue d’écouter plus que toute autre directive le sifflotement du petit oiseau estival qui me tient compagnie depuis la naissance.

À la confluence de territoires rêvés où l’humain et la nature se confondent, ce recueil déploie une cartographie de l’intime façonnée par les saisons et l’entrechoquement des histoires. Dans une langue farouche mais précise, l’auteure nous emmène dans une quête : celle de faire corps avec l’Autre malgré les difficultés. Elle nous fait prendre les chemins de traverse, explorer nos forêts intérieures et marcher le long de rives imaginaires, pour remonter à la source : le désir profond de s’enraciner – au pied d’un arbre, au creux d’une épaule. Au fil de textes courts mais évocateurs, elle traduit le désir profond d’un retour aux origines et l’espoir des recommencements, au-delà des impossibilités et des chutes. Elle dresse le portrait d’une nature fantasmée qui abolit les frontières entre soi et le dehors, et qui propose une voie d’apaisement dans un monde d’altérité. Une poésie qui goûte le sel et sent bon le sapinage, à savourer au coin du feu.

Nous qui nous révoltons contre les barres de fer Et apprenons à penser à ceux qui ne pensent pas, Nous qui enflammons les causes comme des étoiles ardentes, Et exhortons les foules jusqu’à la lisière De mondes plus libres–qu’espérons-nous gagner ? Voix majeure de la poésie du XXe siècle, premier auteur noir d’un roman certifié best-seller, chef de file ayant inspiré Léopold Senghor ou Aimé Césaire, figure centrale du mouvement artistique Renaissance de Harlem, Claude McKay (1889-1948), romancier et poète jamaïcain naturalisé américain, a notamment publié les romans Banjo (L’Olivier, 2022 [1929]) et Romance in Marseille (Héliotropismes, 2021). S’il a beaucoup voyagé entre les pays et les genres littéraires, il est toujours resté fidèle à la poésie, qui l’a fait connaître avant ses romans. Voici une sélection d’une cinquantaine de ses poèmes, dont la grande majorité sont inédits en français. Traduit du créole jamaïcain par Karine Guerre et de l’anglais (États-Unis) par Gaëlle Cogan et Michaëla Cogan Édition dirigée par Matthieu Verdeil « Claude McKay a été pour nous une révélation. » Aimé Césaire

Anna aime les énigmes. Olivier aime le foot. Ils ont 7 ans, et sous l'impulsion d'une initiative de leurs écoles respectives, ils débutent une correspondance qui évolue en une profonde amitié. Jamais ils ne se rencontrent en personne, et malgré cela ils savent tout de la vie l'un de l'autre, nouant un lien au-delà des mots, des kilomètres et du temps. Pourtant, à 16 ans, Olivier met brutalement fin à leurs échanges sans aucune explication. Des années plus tard, la vie bien trop organisée d'Anna vole soudainement en éclats. Contrainte de revenir vivre chez sa mère, de qui elle s'était volontairement éloignée, elle doit faire face à son hypocondrie croissante. Une lettre inattendue d'Olivier, désormais en thérapie, invite alors Anna à résoudre cinq énigmes pour comprendre son silence passé. Accompagnée de Camille, une amie délicieusement excentrique, Anna décide de relever le défi...

Au départ de la mission Epsilon, Sophie Adenot est la première Française depuis Claudie Haigneré à intégrer le très fermé corps des astronautes européens, après une sélection titanesque. Parmi 22 500 candidats, cette quadragénaire - officier de l'Armée de l'Air et de l'Espace, et pilote d'essai d'hélicoptère - a franchi chaque étape avec détermination.

Dans cette biographie passionnante, riche en entretiens exclusifs, archives inédites et témoignages de personnalités de premier plan, Marc Dana dévoile les coulisses du parcours exceptionnel de Sophie Adenot : ses doutes et ses combats, ses mentors, ses missions militaires, sa préparation mentale et ses entraînements, tous les moments clefs qui ont façonné cette astronaute... mais aussi cette femme engagée, inspirante, profondément humaine.

Entre récit intime et grande histoire du spatial, ce livre retrace l'ascension d'une figure qui marque déjà son époque, une pionnière qui montre que les étoiles ne sont jamais aussi loin qu'on le croit.

Grand reporter à France Télévisions et vice-président de l'Association des journalistes professionnels de l'aéronautique et de l'espace, Marc Dana a reçu le grand prix Varenne 2025 pour son reportage « Immersion parmi les enfants atteints de cancers à l'Institut Gustave Roussy ». Sophie Adenot, de la terre aux étoiles est son premier livre.

À l’heure des IAs génératives, des massifs serveurs de données, de l’émergence de robots utilitaires, du réarmement global haut de gamme, le Prix de l’Ailleurs fait le choix d’un thème plus débrouillard et terre à terre : l’avenir dans une société low-tech. Qu’adviendrait-il si l’on recyclait les dernières puces multifonctions, que la technologie s’émancipait des systèmes d’experts et des copyrights, et que la maîtrise artisanale devenait le maître-mot ? Vivrions-nous cependant dans un monde dépourvu de problèmes et de dilemmes ? Seraient-ce des contraintes technologiques voulues ou subies ? Et que faire de ceux et celles qui pour leur part auraient continués sur la voie de la haute technologie, voire du transhumanisme ? Les dix nouvelles retenues par le jury du Prix de l’Ailleurs abordent les gloires et les revers de ces mondes où l’humain a subordonné la mécanique et l’ingénierie à de nouvelles donnes démocratiques, ou à la raréfaction des ressources.

Préface de Laurence Malè et Olivier May

Participations critiques de Mélanie Fievet et Ariel Kyrou

Dans Faites vos jeux, rien ne va plus, nous retrouvons avec plaisir les personnages qui ont fait le succès du roman Le prince africain, le traducteur et le nazi de Didier Leclair : Prince Antonio, le trafiquant de diamants ; Jean de Dieu, le traducteur philosophe et romantique ; Hans, le saxophoniste et homme d’action. La trame du polar a pour cadre Lisbonne, Paris et Berlin pendant la Deuxième Guerre mondiale. Prince Antonio se voit confier par un émissaire du gouvernement portugais une mission auprès du régime nazi pour le commerce du tungstène, un matériau précieux en temps de guerre. Il accepte d’aller à Berlin, car cela lui permettra de régler un vieux compte avec le capitaine Reinhard Bodmann, qui l’a escroqué pour rembourser une dette de jeu. Faites vos jeux, rien ne va plus recèle tous les ingrédients d’un très bon roman d’espionnage : une langue savoureuse, un style alerte, de l’action, du suspense à souhait, une intrigue à plusieurs ficelles et… des héros noirs, singuliers et courageux, qui font face au racisme du régime nazi.

Ce roman est fait de listes. Ce roman se déroule en Belgique et évoque l'Iran. Ce roman raconte l'histoire des sœurs et frères Manoutcheri, arrivés à Bruxelles un peu avant la révolution islamique de 1979, et qui, à leur grand étonnement, n'ont jamais pu retourner dans leur pays de naissance. Ce roman parle d'une tragédie omise des livres d'Histoire et des médias, une tragédie à peine perceptible et qui a même échappé aux gens qui en étaient eux-mêmes les victimes. Ce roman est fait d'histoires sans débuts et sans fins, de noms et de prénoms iraniens, de joies et de tristesses, de deuils et de fêtes, mais surtout, il est fait de listes, et de listes de listes, et de listes de listes de listes, pour tenter de ranger les souvenirs et les faits, sans jamais vraiment y parvenir. Philippe Blasband est né en 1964. Il est d'origine irano-judéo-polono-hongro-turquo-russo-zoroastro-afghane, c'est-à-dire qu'il est belge. Il a écrit quelques romans, parmi lesquels L'Effet-cathédrale, De cendres et de fumées (Gallimard, prix Rossel), Le livre des Rabinovitch (Le Castor Astral), des pièces de théâtre et de nombreux scénarios dont Une Liaison pornographique, Le Tango des Rashevski et Les Émotifs anonymes. Aux Impressions Nouvelles, il a publié Scénariste ! en 2024.

Après avoir signé un best-seller avec un retentissant true crime, Tom Dunbar a disparu des radars. Son ambitieux second livre a fait un flop. Alors que les droits d’auteurs se tarissent, le restaurant imaginé par sa femme, la sublime et vénéneuse Beth, les précipite dans un gouffre financier. Ils vont tout perdre, y compris leur magnifique maison avec vue sur l’océan dans l’un des coins privilégiés de Los Angeles. La situation est critique : hors de question pour Tom de renoncer à l’écriture, et, pour Beth, de vivre dans un quartier reculé. Heureusement, elle a un plan : soutirer de l’argent à son père, Bud Sturges, auteur à succès. Mais quand le riche écrivaillon refuse de leur apporter son aide, une idée sombre et dérangeante commence à faire son chemin dans les esprits de Beth et Tom… Avec une voix unique, pareille à un cri de rage désespéré et inattendu, James Robert Baker (1946-1987) nous offre avec Diables blancs, jamais publié ni en France ni aux États-Unis, un livre démoniaque, qui entraîne les lecteurs dans un maelstrom de folie et d’aveuglement. Une œuvre brillante dans sa forme, corrosive dans son fond, aussi noire que hilarante, sur la descente aux enfers d’une élite de parvenus qui révèle, sous son vernis d’intellectualisme, une crasse et une abjection sans limite.

Deux hommes se retrouvent à la nuit noire, dans une maison de village breton, après des décennies. Alban Nomis et Simon Nabla : deux doubles aux noms inversés, deux trajectoires que tout oppose — ou qui s’entremêlent comme les moitiés d’une même vie éclatée. Un Spectre les observe, accompagné d’un chien gris, massif, pataud, et d’un moineau aux ailes vives. Il ne dit mot. Il attend. Le débat se mue en plaidoyers pour leur survie. C’est l’heure du choix : un seul doit rester, chacun défend ses choix d’existence. Morgann Stanes vit en Bretagne, où il enseigne la littérature. Passionné par les mythes, les contes et les figures énigmatiques des récits anciens, il aime construire des univers en spirale, faits de miroirs, de doubles et de détours poétiques. Le Spectre et le choix du double est son tout premier roman, une œuvre qui porte déjà la maturité et l’audace d’un auteur qui s’inscrit dans la lignée des écrivains pour qui la littérature est autant un territoire d’errance qu’une révélation.

Ce livre raconte l’histoire de Pompéi à travers une excursion d’un nouveau genre, par delà les siècles. « La course est longue et réclamerait plus d’espace qu’il n’est juste d’en demander à ce recueil où tant de voyageurs se pressent et ont hâte de vous raconter ce qu’ils ont vu des choses de notre temps. J’espère toutefois que ces pages pourront servir, non seulement à ceux qui font le tour du monde dans leur fauteuil, mais à ceux-là même qui viendront en Italie, et qui, trouvant d’un côté trop brèves les indications forcement serrées des itinéraires, de l’autre, beaucoup trop étendues les volumineuses compilations des savants, demandent un entre-deux consciencieux et léger qui leur explique à peu près Pompéi, sans leur casser la tête. » 
Un chemin de fer va maintenant de Naples à Pompéi. Le trajet dure une heure ; vous avez juste le temps de lire ce qui va suivre en interrompant votre lecture pour regarder de loin en loin le Vésuve ou la marine,… une côte bleue qui s’éloigne et devient verte, une côte verte qui s’approche et devient bleue, Castellamare qui pointe et Naples qui fuit. Toutes ces lignes et ces couleurs existaient déjà du temps que Pompéi fut détruite : l’île de Prochyta, les villes de Bajœ, de Bauli, de Neapolis et de Surrentum portaient à peu près les noms qu’elles ont gardés ; Portici s’appelait Herculanum, Torre Annunziata s’appelait Oplonte ; Castellamare, Stabies ; Misène et Minerve désignaient les deux extrémités du golfe... 
Que vous attendez-vous à trouver dans Pompéi ? À distance, l’antiquité paraît énorme ; ce mot de ruines éveille des idées colossales dans l’imagination surexcitée du voyageur. Rien de semblable ! Qu’on ne se crée pas de déceptions : c’est la première règle en courant le monde. Pompéi fut une petite ville de trente mille âmes : à peu près ce qu’était Genève il y a trente ans. 

Une nuit, Marijke Verhoeven, célèbre auteure de thrillers, découvre un cadavre devant chez elle. Qui est cet inconnu ? Comment a-t-il pu entrer dans cette propriété pourtant entièrement sécurisée ? Et comment expliquer les traces de sang sur ses vêtements ?

Chargé de l’enquête, l’inspecteur Wilhem De Witte se retrouve face à une affaire hors norme : un corps mutilé, un couperet africain, et une série de secrets qui entravent la progression des investigations. De plus, son enquête déborde rapidement du simple cadre criminel et le plonge dans les eaux troubles d’un passé colonial difficile et des héritages familiaux. Derrière les apparences lisses de la romancière, un monde enfoui refait surface : celui d’une enfance brisée, d’une figure paternel trouble et d’un continent lointain qui n’a pas fini de hanter le présent.

Avec Katanga, Isabelle Sallé signe un roman noir d’une puissance rare, un thriller magnétique où l’enquête devient une plongée dans la mémoire, le mensonge et la transmission du mal.

Sur cette île où il n’y a rien, il y a un cimetière. « Ils étaient sept, six hommes et une femme enceinte, six Bretons et un Malgache. En 1930, employés de La Langouste française, ils ont accepté de rester après la saison de pêche pour entretenir les installations de la conserverie sur l’île Saint-Paul, minuscule îlot volcanique au cœur de l’océan Indien. Une sinécure, leur a-t-on assuré?: beaucoup moins de travail pour le même salaire. Presque des vacances?! La relève était attendue au bout de trois mois?: cela en prendra six de plus avant de voir arriver un bateau. Et sur l’île Saint-Paul, il ne reste alors que trois survivants… » Michèle Pedinielli Valentine Imhof est professeure de lettres à Saint-Pierre-et-Miquelon, où elle vit depuis 2000.

Il est possible de la chanter, de la jouer, de lui composer des odes, mais une chose est sûre : personne n’échappe à la mort. À travers une vingtaine de chroniques tirées d’histoires vraies et méconnues, Brice Miclet décrit les collisions, souvent brutales et intrigantes, entre des musiciens et l’au-delà, funestes prétextes pour dépeindre l’histoire du rap suédois, des corridos mexicains, du glam rock français, de la musique classique autrichienne ou du rock psychédélique britannique. Communément regroupées sous l’appellation « true crimes », ces récits de meurtres, de vengeance, de procès et de mystères cachent bien souvent des histoires musicales d’une grande richesse, des époques, des vies trépidantes et sinueuses qui sont, une fois brisées, le véritable objet ce livre. Brice Miclet est journaliste musique pour Libération, Tsugi, Harper’s Bazaar, Les Inrockuptibles ou encore Ouest France. Aux éditions Le mot et le reste, il a publié Sample ! Aux origines du son hip-hop (2018) et Sample & Rap français (2024).

L’ODYSSÉE DU KARL MARX Le Karl Marx, sous bannière soviétique, a pour mission d’imprimer sur les navires ennemis le sceau de l’URSS. À sa tête, le capitaine s’est entouré d’hommes de confiance tous plus étonnants les uns que les autres. Il vogue d’escale en escale jusqu’au jour où il s’affranchira de tout commandement. Véritable roman d’aventures, ce roman fait voyager le lecteur dans des contrées exotiques et à travers des péripéties rocambolesques. Cette épopée est aussi l’occasion d’aborder les problématiques géopolitiques contemporaines sous un angle totalement inédit. Franck Renevier, sociologue et designer, est l’auteur de plusieurs ouvrages, dont Livre de recettes pour les amoureux en difficulté (Grasset 1987), Le trou du souffleur (Seuil 2017), Le Conte de la caravanne perdue (Maurice Nadeau 2021) et Mémoires d’une vie à peine commencée (David Reiharc, 2024).

« Un livre formidable et rempli de mystères, une histoire qui tient en haleine de la première à la dernière page. Un voyage unique et inoubliable ! »
François Coune, @livraisondemots

Une lettre mystérieuse, un paquebot légendaire et une histoire d’amour qui traverse le temps et les océans.

Augustine a cent dix ans et des yeux noisette qui, selon elle, auraient dû être bleus. Mais pourquoi donc ? L’explication se trouve dans une lettre postée à Cherbourg en 1912 et signée par un mystérieux Albert… qui pourrait être son père. Lorsqu’elle partage ce secret avec Estelle, jeune animatrice de la résidence Les Mirabelles, celle-ci ne se doute pas qu’elle va plonger au coeur d’une aventure incroyable et découvrir une poignante histoire d’amour.

Accompagnée de Paul, l’arrière-petit-fils d’Augustine, elle embarque dans le New York Express pour un voyage à travers le temps, les archives et les océans. Alors qu’Estelle n’a jamais quitté sa Lorraine natale, cette enquête va la transporter plus d’un siècle en arrière, dans une époque de bals, de courses automobiles, de batailles historiques et de paquebots mythiques. Et le souffle romanesque de la Belle Époque pourrait bien changer sa propre vie…

À vingt ans, on rêvait de liberté. Alors pourquoi est-ce qu'on s'est attaché? Pourquoi est-ce qu'on a voulu être la moitié d'un autre, puis choisi de fonder une famille? Et pourquoi reste-t-on, alors que les différends se sont accumulés au fil des années, que les enfants nous épuisent et que le quotidien nous lasse? Pourquoi s'entêter à aimer encore quand il serait si facile de partir? J't'aime encore est un récit qui explore le besoin d'enracinement et la présence dérangeante du doute. Roxanne Bouchard enseigne la littérature au Québec. Auteure de nombreux romans, elle est lauréate de plusieurs prix littéraires prestigieux.

La présente édition rassemble, de manière quasi exhaustive, les lettres d’Yves Elléouët connues à ce jour et pour l’essentiel totalement inédites. Elle constitue désormais le volume de référence livrant en quelque sorte l’autobiographie de l’auteur dans le rythme même du vécu et dont aucun récit ne serait capable de restituer la puissance et la fragilité créatrices. « En fait cette lampe, tout autant et davantage sans doute que son pouvoir magique, c’est sa faculté plus concrète d’éclairage qui m’emporte, et qui permet au lecteur que je suis de vous suivre, au sein d’un gigantesque et idéal grenier où, parfois le passé et le présent se télescopent. Sans que l’idée que l’on a de l’un ou de l’autre soit affectée par ce soudain rétrécissement du temps. Bien plus, tel souvenir par vous évoqué, tel linéament dépoussiéré par vos soins, rendu à sa lumière sinon à sa vie, incite ma pensée à s’en aller – vagabonde – sur des voies de moi oubliées depuis bien longtemps et où en fin de compte je me retrouve – à mes propres yeux – “plus vrai que nature”. », Yves Elléouët, lettre à Michel Leiris, datée du 2 septembre 1962. Témoignages bouleversants sur la genèse de ces énigmes apparentées que sont ses récits et dans lesquelles tout prend une valeur allégorique, les Lettres permettent au lecteur de mieux appréhender cet écrivain trop méconnu. Édition établie, annotée et préfacée par Ronan Nédélec. Yves Elléouët est un grand peintre et écrivain français issu du mouvement surréaliste. Son premier roman, "Livre des Rois de Bretagne" a été reconnu comme un immense ouvrage.

Ambroise Lecendre, commissaire de police à Clermont-Ferrand, surnommé Mélo par ses collègues en raison de son amour pour la musique, doit résoudre quatre meurtres dont les cadavres ont tous été retrouvés sur le site de l’Écopôle du Val d’Allier, ancienne gravière industrielle transformée en réserve naturelle. Les meurtres restent non résolus, et Mélo hésite entre l’hypothèse du tueur en série, et celle d’activistes écologistes d’un mouvement appelé Effondrement Revirement. Mélo, en parallèle, fait aussi des recherches sur son propre passé, tandis que ressurgit le célèbre compositeur George Onslow, considéré de son vivant comme « le Beethoven français », propriétaire, au 19è siècle, du château de Bellerive situé sur… l’actuel site de l’Écopôle. Les différentes enquêtes s’entremêlent. Dramaturge, metteur en scène et romancier, Hugo Paviot a notamment publié Les Oiseaux rares (Seuil, 2020), lauréat du Festival du premier roman de Chambéry, également sélectionné pour le prix Nice Baie des Anges.

Durant dix jours, une canicule sans précédent frappe Montréal. Le smog persistant s’immisce dans la conversation, s’ajoute aux thèmes récurrents de l’argent et du sexe. Les nantis climatisent leur maison, les pauvres endurent le calvaire. Au Galant, une ancienne maison de passe transformée en immeuble locatif, la vague de chaleur déferle et se glisse dans tous les appartements. Dans le climat surchauffé des appartements sordides, se célèbre l’étrange carnaval qu’est la métropole contemporaine. Pour Zach le revendeur de drogue, Kaviak le pornographe, Sarah la tueuse à gages, Takao le bédéiste japonais, Lulu de la troupe punk Claudette Abattage et une vingtaine d’autres personnages aussi tendres que cyniques, la vie, dans ce monde trop jeune pour être vieux et trop usé pour être neuf, c’est la vie, sans mode d’emploi. Inspiration contemporaine et complètement à la marge du célèbre roman de Georges Perec, cet imposant premier roman de Jean-Simon DesRochers, jusqu’ici encore non publié en France, réussit un réel tour de force: donner à lire une réalité aussi crue que drôle, un monde tellement vivant que sa décadence ne cesse de nous séduire. Jean-Simon DesRochers Jean-Simon DesRochers, né en 1976 à Montréal, est écrivain et scénariste. Il est également professeur de littérature au Département des littératures de langue française de l’Université de Montréal. La canicule des pauvres, sorti en 2009 au Québec, est son premier roman. Salué par la critique québécoise, il a connu un important succès de librairie et paraît en France pour la première fois. À ce jour, Jean-Simon DesRochers a publié huit romans et six recueils de poésie au Québec. Chris Quilliams Illustrateur canadien mondialement reconnu, Chris Quilliams œuvre dans différents milieux artistiques depuis plus de 25 ans. Il a grandi à Winnipeg, Manitoba, et vit actuellement dans le petit village de Maxville, Ontario, où il continue de créer avec passion sous le regard attentif de sa chatte Mei. Jean-Simon DesRochers électrise la scène littéraire québécoise avec une plume tranchante, dense et profondément urbaine. Survoltant les marges et les tensions sociales, il capte l’éclatement d’une ville moderne à travers des récits choraux percutants. La canicule des pauvres confirme son talent pour capturer sans concession la réalité sociale et impose sa voix comme l’une des plus audacieuses et essentielles de la littérature contemporaine.

Une traversée poétique où le quotidien se fait laboratoire d’âmes, de corps et de lumière. Le cœur atmosphérique déploie un souffle ample, mêlant l’intime et le collectif, l’éclat et la faille. Les poèmes se succèdent comme des scènes en suspension, où s’entrecroisent le deuil, la filiation, la violence du monde et la tendresse obstinée. L’écriture, à la fois précise et hallucinée, épouse le rythme d’une pensée en mouvement traversée par la physique du temps, les pulsations du réel, la tension des désirs et la lucidité d’un regard sur soi et sur l’époque. Là où d’autres diraient la dispersion, Laperrière compose un ensemble vibrant, atmosphérique : un champ magnétique de sensations, d’intelligence et d’émotion.

« J’habite un trou, rue Saint-Dominique. Une pièce sans fenêtre où tout semble avoir été jeté  au hasard?: un grabat, une vieille commode et un poêle rouillé. Parfois, lorsque je dois ouvrir la porte pour pourvoir au manque, un pan de lumière s’engouffre dans mon antre. Je vois, dans les ombres formées par la soudaine clarté, la vermine en multitude qui fuit. Elle et moi sommes pareilles?: nous préférons l’obscurité. » Claudia, jeune étudiante brillante, sombre dans l’abîme de la drogue et de l’itinérance. Ses années de dérive sont peuplées de scènes brutales, et son existence se brise sur les murs et les trottoirs de la ville, où chaque souffle est une lutte pour survivre à l’indifférence. En contrepoint au récit de cette chute, se dessinent la rédemption, la renaissance. Et lorsque les ténèbres se refermeront, elles laisseront émerger la métamorphose d’une dignité enfin reconquise.

Seul survivant de l’Olympe, le dieu Héphaïstos traverse les siècles, privé de sa puissance et de ses fidèles, contraint à l’anonymat dans un monde désormais monothéiste. Entre Sicile, Inquisition et XXe siècle, il observe l’humanité avec ironie et mélancolie. Tantôt joueur, tantôt lucide, il tente de se réinventer dans un monde qui n’a plus de place pour les dieux. Dans ce roman poétique et ironique, Joan-Lluís Lluís mêle érudition mythologique et humour pour dresser une méditation profonde sur la solitude, le temps et la condition humaine. Une œuvre accessible et captivante, dans la lignée du succès de Junil. Né en 1963 en France, à Perpignan, Joan-Lluís Lluís est d’expression catalane. Auteur d’une vingtaine d’ouvrages et traducteur du français et de l'occistane, il est considéré comme l’une des voix les plus originales de la littérature catalane contemporaine. Son roman Junil a rencontré un succès phénoménal, en Catalogne ainsi qu’en France, et été récompensé par les prix les plus importants, Prix Òmnium, prix Crexells, et pour les Chroniques du dieu boiteux le prix catalan Lettre d’or en 2014.

Tu es le début de mes phrases et le point. 
Tu es mon cadran de lever de soleil et ma berceuse à fredonner à la fin.
Et ça me suffit. 

Entre deux poussées pour faire naître sa fille Gigi, Ella apprend que son chum Will est parti. Pas parti au dépanneur ou acheter un toutou pour leur bébé. Non : parti pour de bon. C’est donc seule dans son petit appartement de Québec que, du haut de ses 19 ans chambranlants, la nouvelle maman apprend à décoder les pleurs de son enfant tout en essayant d’étouffer les siens. 

Puis sa belle-famille l’invite à venir s’installer pour l’été dans leur maison au Lac-Saint-Jean. Auprès de Diane, Roch et Hugo, le petit frère de Will, Ella découvre ce que signifie réellement « prendre soin ». Tout en apprivoisant cet amour infini, elle se laisse inspirer par l’immensité et le mouvement du Lac afin de se définir pour la première fois de sa vie. Mais alors qu’Ella commence à bâtir un nid pour Gigi et elle-même, Will réapparaît brusquement, venant tout chambouler… 

Le 16 juillet 2000, Richard Alessandri est assassiné dans son lit. Edwige Alessandri, sa femme, dit s’être réveillée au son d’un coup de feu et avoir entendu une voix d’homme lâché : “Merde, le coup est parti tout seul, tirez-vous !” Un cambriolage qui tourne mal ? Les gendarmes et le juge chargés de l’affaire n’y croient pas. Ils accusent la femme. Elle sera condamnée à trois reprises pour l’assassinat de son mari. Au cours d’une enquête hors norme, le journaliste Geoffrey Le Guilcher révèle comment les gendarmes et le juge ont fabriqué de fausses preuves contre cette femme. Pire, les gendarmes à l’origine de cet “assassinat judiciaire” ont ensuite saboté la contre-enquête menant aux vrais coupables. Ce livre réalise une double prouesse : il innocente une femme et résout un cold case. Geoffrey Le Guilcher est journaliste inde´pendant, il collabore avec Le Monde, Mediapart ou Les Jours. Il est l'auteur de trois ouvrages dont Steak Machine, un livre de narrative non fiction racontant son infiltration dans un abattoir industriel. Les deux mégots est son premier “cold case”.

Gorgé de désir et de sensualité, Je ne te trouverai pas deux fois dans ce même corps dit l'intimité deds corps qui s'abandonnent à la jouissance dans un Port-au-Prince paralysé par la révolte populaire et la violence des gangs. Zi -- jeune femme indépendante, galeriste, mère, amante -- tente de ne pas sombrer dans le chaos. Elle prend soin de ses jumeaux et de sa galerie d'art, s'engage dans les vents et marées de la guerre, de la vie, de l'amour.

"Adi", Adolf grandi dans les années 1940 auprès de son père, Vati, garçon de ferme et de sa mère Muti, tous deux suisses germanophones vivants en Allemagne. A 15 ans, Adi doit partir de la famille pour faire son apprentissage dans les montagnes suisses. Il grandira sans ses parents mais avec un sens de plus en plus profond de revanche sociale. Ce roman d'apprentissage à l'envers est étrangement écrit à la deuxième personne. Ce "tu" laisse deviner un fils comme narrateur et l'histoire se construit sur trois génération. Dans une langue simple et grossière, il est rappelé la dureté de la vie pour la génération qui avait 20 ans en 1968. Né en 1975, Bertrand Schmid a suivi des études de grec ancien, d’égyptologie et de théologie. Il a publié un court récit, Ailleurs, aux éditions d’autre part en 2011. Polygraphe, boulimique littéraire, il rédige des textes pour le milieu de l’art contemporain et des nouvelles pour des revues. En 2016, il publie son premier roman aux éditions L’Âge d’Homme, Saison des ruines. Son dernier roman, L'aiguilleur est paru chez Inculte en 2021.

Confrontée à d’incontrôlables épidémies nées du dérèglement climatique, l’humanité a cherché dans les fonds marins une solution miracle à ses maux, exploitant la faune comme la flore, quitte à provoquer un désastre environnemental plus grave encore. Après la mort dans des circonstances tragiques d’une brillante scientifique, Nithya enquête sur sa vie et ses travaux. À l’aide d’une technologie mémorielle, elle revit tous les moments importants de la vie de sa collègue, de la recherche d’un remède à ses souvenirs les plus intimes. Mais à mesure que Nithya plonge dans ces souvenirs, elle découvre de dangereux secrets et se laisse peu à peu submerger par la psyché de sa consœur. Jusqu’à ce que les limites entre les deux femmes s’estompent ? Neuroscientifique, Arula Ratnakar fait actuellement des recherches sur le développement neurologique embryonnaire à l’université de Boston aux États-Unis. En parallèle, elle écrit de la science-fiction. Submergée, première traduction de l’autrice en France, mêle biologie marine et neurosciences, et interroge les limites de l'éthique scientifique à travers des personnages profondément humains.

Ce que je vais faire maintenant, c’est piocher parmi toutes ces bonnes et vous parler de quelques filles particulièrement inoubliables parmi celles qui ont servi chez Chikura Raikichi... mais mon intention est tout de même d’en faire un roman, et il n’est pas dit que je ne mettrai pas un peu de moi au milieu de l’ensemble.Une domesticité pléthorique dans les maisons de Raikichi – alias Tanizaki – et des bonnes en surnombre auxquelles le maître des lieux est attaché comme à ses propres enfants et qui sont les véritables héroïnes de ce roman : bonnes de lointaines provinces aux accents énigmatiques, cuisinières attentionnées qui papotent du matin au soir, domestiques aux multiples talents dont il fait tendrement les portraits, avec délicatesse et sur un ton sensible et enjoué, dans lesquels on lira en creux le portrait de l’auteur.Si Paix dans les cuisines est un hommage à toutes les bonnes qui ont partagé sa vie, ce livre est en même temps un roman autobiographique où Tanizaki, tout en racontant la vie de sa maisonnée par le petit bout de la lorgnette, dans une continuité chronologique presque linéaire de 1936 à 1963, s’amuse à jouer le rôle du grand écrivain dans son intimité domestique. Pour le plus grand plaisir de ses lecteurs qui, derrière le chapelet d’anecdotes qui se succèdent, ne doutent pas ainsi de surprendre des secrets d'alcôve ou des révolutions de cuisine. De Tatouage à Bruine de neige, Tanizaki Jun’ichirô (1886-1965) a revisité toutes les pièces de l’immense maison du roman, en véritable possédé de l’écriture. Si on a souvent eu tendance à le suivre dans la chambre des femmes et du désir sexuel, ses textes sont des machines d’observation et de construction, au service de sa passion pour les langues et les cultures, occidentale, chinoise, autant que japonaise. Tanizaki occupe le sommet de la littérature mondiale à la recherche de l’altérité.

Écrit dans l'urgence en 2023 alors que Gaza subit l'un des épisodes les plus horribles de son histoire, [...] de Fady Joudah est né d'une nécessité : répondre, en temps réel, à l'indicible. Le poète tisse un univers où les gestes du quotidien -- aimer, marcher, respirer -- portent la charge et l'épaisseur d'une histoire millénaire. Il offre un univers simple qui prend souvent un accent visionnaire. Et la langue se réinvente à la hauteur de la catastrophe. Avec une clarté rare et un souffle ample, Joudah présente le poème d'une Palestine -- fragile et inébranlable -- qui refuse de disparaître. Présence qui rappelle sans cesse que la magie appartient à tous.

À La Réunion, le volcan et les cyclones menacent régulièrement la vie modeste des habitants des Hauts. Rose, qui a tout juste vingt ans, vivote avec ses trois enfants chez sa mère. Harcelée par cette dernière, sans emploi et sans mari, elle peine à les élever. En 1977, son fils Gabriel, lui est enlevé par les services sociaux pour être envoyé dans la Creuse. Dès lors, sa vie tangue et bascule. Elle délaisse ses filles, se mure dans le silence et s’évade en dansant sur les chansons de Dalida. C’est à la Vierge Marie-au-Parasol qu’elle se confie et pose les questions qui la hantent. Inspirée par l’affaire des enfants de la Creuse, l’autrice sonde les sentiments nés de l’arrachement en dressant le portrait de femmes qui luttent pour se tenir droites et pour qui la solidarité n’est pas un vain mot. Catherine Gucher est écrivaine et sociologue. Pour son premier roman, Transcolorado (2017), elle a été lauréate du Festival du Premier Roman de Chambéry et a obtenu le prix Québec-France Marie-Claire-Blais. Aux éditions Le mot et le reste elle est l’autrice de Et qu’importe la révolution ? (2019) et de Poussières noires (2022).

Habité par l’indicible, un scénariste hypermnésique remonte la trace de sa famille anéantie par la Shoah, du café parisien aux mémoriaux de Drancy et d’Auschwitz. À travers arrêtés officiels, listes de convois, photos floues et témoignages brisés, il tente de recomposer un album intime où surgissent voix disparues, amours anciens et gouffres de silence. Des camarades de lycée – drôles, décalés et un peu fantomatiques – surgissent après quarante ans. L’écart est grand entre leurs préoccupations et son obsession à recomposer l’album intime. Et pourtant, sans le savoir, ils vont l’aider. Entre autofiction érudite et comédie sociale, ce récit vibrant explore jusqu’où l’écriture peut réparer les absences, « photographier » les fantômes et recoudre les fragments d’un passé irrécupérable. Michel Marx est né en France en 1959. Scénariste, il a travaillé sur plusieurs longs-métrages, et enseigne l’écriture du scénario en France, en Amérique latine et à Cuba. Il est aussi l'auteur d'un roman et de nouvelles.

Il est joyeux, le quotidien de Nana, entre ses cinq meilleures copines, l’école française d’Alger, les garçons et sa famille. Mais lorsque ce quotidien est percuté par les attentats-suicide, les barrages militaires et les disputes des parents, la peur fait son apparition. Un jour, Nana apprend que sa sœur Souad part en France. La vie continue sans elle, qu’on appelle tous les samedis et qui répète : « Tout va bien. » Un an plus tard, Nana a douze ans et c’est son tour. Une valise aperçue dans l’entrée ; une nuit pour dire au revoir à sa vie. Elle rejoint Souad à Villetaneuse et apprend le froid, le gris, la vie sans les parents – le mensonge aussi. « Tout va bien. » Jusqu’à ce que Souad dévisse. Jusqu’à ce que Nana ne soit plus une petite fille, et qu’elle choisisse son destin. Après des études de musique et de philosophie et une carrière d'éditrice aux éditions audio Thélème, Hélène Lotito a créé en 2013 la Machinamot, studio d'enregistrement de livres audio qui travaille aujourd'hui pour les plus grandes maisons d'édition. Elle allie au quotidien écoute musicale des textes, travail sur le son et direction artistique des comédiens. Après une enfance passée en Algérie, elle vit aujourd'hui à Paris. Comme pour se battre est son premier roman.

Les capsules de vies qui composent ce recueil écrit il y a trente ans traitent de sujets audacieux pour l’époque, plus que jamais d’actualité. Homosexualité, détresse des sans-abris, isolement des immigrés. Les protagonistes sont ici en quête d’une seule chose : trouver la petite lumière qui leur permettra de continuer. Parce que malgré tout, Montréal (personnage principal du texte) est ville de tous les possibles. L’écriture au plus près des personnages leur donne une voix, sans jamais les juger. Le style est direct et incisif, parsemé de notes d’humour parfois ironiques, voire un peu cyniques. Sac de bonbons multicolores, confiseries plus ou moins acidulées, Les aurores montréales est à lire lentement, en prenant le temps de laisser fondre tous ces nananes* en soi. *bonbon en québécois. Véritable pilier du paysage littéraire québécois, Monique Proulx (née en 1952), nominée aux Oscars pour le scénario du film Le Sexe des étoiles tiré de son roman éponyme, lauréate en 2022 du Prix des cinq continents de la francophonie pour Enlève la nuit, partage sa vie entre Montréal et la région des Laurentides. C’est avec Les aurores montréales, inédit en France, que Les Grands Vents se lancent et choisissent de faire découvrir son œuvre en Europe.

Alexandre Berthet, critique culturel dans un magazine et jeune homme sans souci, voit sa routine bouleversée par un message vocal inattendu : son père, qu'il n'a pas revu depuis plus de vingt ans, souhaite le rencontrer. Abandonné à l'âge de cinq ans, élevé par sa mère jusqu'à son décès puis par sa famille maternelle, Alexandre a grandi avec cette absence. Quel genre d'homme va-t-il découvrir derrière ce père devenu un fantôme ? Entre les couleurs du printemps et de l'automne, Christian Authier déploie une palette de sentiments, de mélodies et de climats dans ce roman autour de la famille et de ses secrets, de l'amour et de l'amitié. Sous les ciels changeants de Toulouse, le soleil de la Costa Brava ou à l'ombre des tilleuls du Lot, la mélancolie et les regrets ont un goût doux-amer.Comme un père est un roman enchanteur, tendre et drôle, qui conjure les déceptions de l'existence par le souffle de l'espérance.
Journaliste et écrivain, Christian Authier a publié une vingtaine de livres parmi lesquels Enterrement de vie de garçon (Stock, 2004), Les Liens défaits (Stock, prix Roger-Nimier 2006), De chez nous (Stock, prix Renaudot de l'essai 2014) et Demi-siècle (Flammarion, prix des Hussards 2021).

À la veille de ses soixante ans, François, chef d’entreprise à succès et père de famille accompli, se demande s’il doit organiser une fête. Après quelques jours de réflexion, il se lance dans l’aventure, bien loin d’imaginer qu’il va vivre une expérience humaine d’une rare intensité.
Le choix du lieu et de la date, la liste d’invités, le menu ou le discours, chaque décision entraîne François dans une drôle d’introspection composée de truculentes digressions. Les liens qui l’unissent à ses proches, les habitudes incompatibles avec l’époque qu’il a conservées, la modernité après laquelle il court, autant de questionnements lui viennent à mesure que le grand soir approche.
Tour à tour, euphorique, anxieux, inspiré ou affolé, François réalise, à travers la préparation de cette soirée, qu'une existence s'arrête et qu’une autre commence.

Publicitaire et écrivain, Pascal Grégoire vit à Paris, il est l’auteur de Goldman sucks (2018), de Monsieur le maire (2020) et d’En haut de l’affiche (2022) au cherche midi éditeur.

Au milieu de la mer Celtique se dresse l’île de Keljorden, un morceau de terre oublié où vivent quatre vingt trois âmes. Entre les habitants, l’atmosphère est légère et chaleureuse. Parmi eux, la jeune Ama, dix ans, grandit en toute sérénité.

Mais lorsqu’un drame survient, son quotidien, et celui de tous, est bouleversé. En quelques semaines, Keljorden se fracture. Avec ses mots d’enfant, Ama détaille ce qu’elle voit. Devenue adulte, elle revient sur ces évènements et révèle ce qu’il s’est véritablement passé sur l’île.

« Un roman au souffle magnifiquement humain, ancré dans les enjeux de l'époque, et qui pose cette question cruciale : quand le réalisme des temps s'impose implacablement, les rêves peuvent-ils tenir contre vents et marées ? » François d’Epenoux, romancier.

Louise Sebillet vit en Bretagne. Son premier roman, Hurler contre le vent est lauréat du Prix du roman non publié.

Venue se mettre au vert dans sa maison familiale, Meige découvre un paquet de lettres anciennes. Dès lors, sa retraite prend une tournure inattendue. La voilà lancée dans une enquête sur son passé où il sera question d’un amour impossible, d’exil, d’industrie oubliée, de plongeurs polynésiens et d’une mystérieuse toile de maître.

« Avec Rendez-vous chez Pasiphaé, Emmanuelle Dutel nous entraîne dans un voyage à travers les temps, les continents et les sentiments. Sous sa plume délicate se dresse le portrait de deux familles dont les destins demeurent marqués par la passion puissante et singulière de leurs aïeuls. »
Adélaïde de Clermont Tonnerre, romancière.

Enseignante, Emmanuelle Dutel vit en Isère. Son premier roman Rendez-vous chez Pasiphaé est lauréat de l’édition 2022 du Prix du roman non publié.

Plus de 6 % du PIB français, près d'un million d'emplois directs non délocalisables, un solde excédentaire de 7,8 milliards d'euros dans la balance des paiements ! Des chiffres qui feraient rêver n'importe quel secteur d'activité français. Ces chiffres sont ceux du tourisme, pourtant grand oublié des débats politiques en cette période de campagne. C'est pourquoi le Club France Terre de Tourisme a souhaité qu'enfin on parle tourismes, dans toutes leurs richesses et leurs variétés. En donnant la parole à des professionnels et à des parlementaires de droite et de gauche, ce livre rappelle que le secteur touristique, au-delà des clivages politiques, revêt un exceptionnel potentiel de croissance pour la France. Il avance des propositions concrètes et opérationnelles pour que la France retrouve enfin une politique touristique ambitieuse.